Fotografía gastronómica: todo lo que necesitas saber para fotografiar comida.

En un principio, puede que nadie haya considerado la posibilidad de que su verdadera pasión residiera en la fotografía gastronómica. Es comprensible, ya que nuestros sueños visuales a menudo se inclinan hacia campos más evidentes como la publicidad, los retratos o la documental. Personalmente, al imaginar uno de mis platos, no me parece el modelo más fotogénico del mundo. Sin embargo, con el tiempo ha quedado demostrado que la fotografía culinaria o gastrónomica es un verdadero arte, una fuente de inspiración que puede robar el aliento, desorbitar los ojos, provocar salivación o despertar el apetito más voraz.

Si no eres un apasionado de la cocina o no frecuentas redes sociales como Pinterest e Instagram, podrías estar imaginando la imagen de un plato aburrido en un menú descolorido por el sol. Pero, amigas y amigos, eso es cosa del pasado. En la actualidad, se realizan auténticas maravillas: composiciones mágicas y escenografías impecables. Si te gusta cocinar o eres afortunado de que alguien lo haga por ti, con práctica y paciencia, puedes sumergirte en este mágico mundo y conquistar a los demás a través de la vista, haciendo que suspiren ante una sopa de coliflor o se emocionen hasta las lágrimas con una tarta de frambuesa. Ahora, veamos cómo dar los primeros pasos.

¿Qué es la fotografía gastronómica?

La fotografía gastronómica es el arte de capturar alimentos de manera atractiva y sugerente, invitando a disfrutar de ellos. Se centra en productos alimenticios y se emplea en publicidad, envases, cartas de restaurantes, para generar contenido para influencers e incluso libros de cocina. También puede ser considerada un bodegón o naturaleza muerta si sus propósitos no son comerciales.

Material recomendado para fotografía gastronómica:

Lo maravilloso de la fotografía gastronómica es que puedes iniciarte con una inversión relativamente baja. No necesitas un estudio fotográfico ni mucho equipo especializado que posiblemente no tengas.

Cámara con ajustes manuales y objetivos intercambiables: Tu cámara réflex o EVIL habitual será ideal para aprovechar al máximo las posibilidades de iluminación, enfoque, etc. Si quieres saber cual es la mejor cámara para fotografía gastronómica lo explicamos en este artículo.

Si no dispones de una cámara así, ¡no te preocupes! Puedes lograr resultados sorprendentes con cámaras compactas avanzadas o incluso fotografiar con un tu télefono móvil o siguiendo algunos trucos.

Trípode: Esencial para lograr nitidez en la imagen, permitiéndote trabajar en composiciones adecuadas y pausadas. Facilita la observación detallada y ajustes sin alterar el encuadre.

Objetivos para fotografía gastronómica:

  • 50mm o focal media: Ideal para casi cualquier tipo de fotografía, con una luminosidad que te permitirá jugar con profundidades de campo reducidas.
  • Objetivo macro de focal larga: Perfecto para capturar detalles, con una apertura que ronda f/2.8.

Reflector y difusor: Ambos elementos te ayudarán a controlar y modelar la luz, siendo útiles para diferentes situaciones de iluminación. Puedes usar el reflector para disminuir sombras y el difusor para eliminar brillos.

Atrezo culinario:

  • Fondos de diversos tonos o texturas.
  • Vajilla variada (platos hechos a mano, cubiertos clásicos, dorados…)
  • Maderas, pizarras, mármol, etc.
  • Complementos como saleros, cascanueces, teteras, etc.
  • Vaporizador de agua para simular frescura en vegetales y frutas.
Algunos ejemplos de atrezzo para fotografía gastronómica: fondos, vajilla, maderas, cubiertos dorados, cuerda, libros, tijeras, flores, botes de cristal, tapones de corcho, etc...
Algunos ejemplos de atrezo para fotografía gastronómica: fondos, vajilla, maderas, cubiertos dorados, cuerda, libros, tijeras, flores, botes de cristal, tapones de corcho, etc…

Ajustes recomendados para fotografía gastronómica:

Algunas recomendaciones para comenzar:

  • ISO: Mantén el valor lo más bajo posible para reducir el ruido en la imagen (alrededor de 100 o 125).
  • Apertura de diafragma: Utiliza aperturas bajas (f/1.4) para destacar partes del plato.
  • Velocidad: Ajusta la velocidad según la situación, priorizando altas velocidades si hay movimiento.
  • Modo de medición puntual: Preciso para sujetos estáticos.
  • Espacio de color AdobeRGB: Almacena mayor información de color.
  • Histograma y RAW: Utiliza estas herramientas para obtener una correcta exposición y mayor flexibilidad en la edición.

Composición en fotografía gastronómica:

Para iniciar, sigue las reglas de composición básica que ofrecen buenos resultados:

  • Regla de los tercios: Coloca el centro de interés en las intersecciones de la cuadrícula.
  • Espacio negativo: Deja espacio neutro alrededor del sujeto principal.
  • Formato vertical: Pruébalo, especialmente en fotografía gastronómica.
  • Menos es más: Evita composiciones abarrotadas y guía la mirada del espectador.
  • Factor humano: La presencia humana añade cercanía y empatía.
  • Color: Comprende cómo los colores afectan la composición.

Punto de vista:

Explora diferentes ángulos para darle variedad a tus fotografías:

  • Ángulo de 45º: Natural y cercano al punto de vista al comer.
  • Cenital: Ideal para composiciones desde arriba, asegurándote de que todos los elementos estén en foco.
  • Normal: A la altura de los ojos, proporciona sensación de profundidad.

Iluminación en fotografía gastronómica:

La iluminación es clave y puedes experimentar con diversos esquemas:

  • Luz lateral: Enfatiza volúmenes y texturas.
  • Clave alta y baja: Explora estilos de iluminación contrástantes.
  • Luz suave y difusa: Crea una iluminación amable y fotogénica.
  • Luz natural: Opta por la luz diurna para resultados naturales y atractivos.

Consejos y trucos adicionales:

Algunos consejos prácticos para asegurar el éxito en tus fotografías gastronómicas:

  • Prueba antes: Antes de colocar la comida coloca la camara, prueba la luz, el punto de vista y el atrezzo, de esta forma lo tendrás todo listo para el moment de emplatar.
  • Sé rápido: Algunos elementos del plato pueden deteriorarse visualmente rápidamente.
  • Cuida los detalles: Asegúrate de resaltar características visuales, como las marcas de la parrilla.
  • Evita excesos: Menos es más en la presentación de alimentos.
  • Fotografía con luz natural: Siempre busca la luz del día para resaltar tus platos.
  • Juega con la profundidad de campo: Ajusta la apertura para destacar el sujeto principal.
  • Escoge el fondo en relació a lo que quieras transmitir: Calidez, modernidad, clásico, barroco, etc… Pero no te preocupes, puedes comprar fondos para fotografía gastronómica de vinilo, para simular una textura real.
Fotografía gastronómica usando fondos para fotografía de vinilo enrollables.
Fotografía gastronómica usando fondos para fotografía de vinilo enrollables.

Edición:

Recuerda que la edición debe ser sutil y respetar la apariencia natural de los alimentos:

  • Mantén la naturalidad: Resalta texturas y colores sin exagerar.
  • La comida debe parecer fresca y apetitosa: Preserva la calidad visual del alimento.
  • Equilibra el balance de blancos: Ajusta la tonalidad para transmitir la sensación adecuada.

Errores que debes evitar en fotografía gastronómica:

De nada sirve lograr imágenes impactantes si el acabado no es perfecto. Evita errores comunes que pueden afectar la calidad visual de tus fotos. Aquí tienes diez errores habituales en la fotografía gastronómica, junto con consejos para superarlos:

  1. Ángulo inadecuado de la foto: Experimenta con diversos ángulos al capturar imágenes de alimentos. Encuentra el ángulo que resalte mejor cada tipo de alimento y optimiza la presentación visual.
  2. Iluminación insuficiente: La iluminación desempeña un papel crucial en la fotografía gastronómica. Asegúrate de que tus platos estén bien iluminados, evitando sombras indeseadas que puedan restar atractivo visual.
  3. Falta de elementos visuales: Enriquece tus fotos agregando elementos visuales como cubiertos, platos y manteles. Estos detalles pueden proporcionar profundidad y contexto, mejorando la estética general de la imagen.
  4. Falta de atención a los detalles: Los detalles marcan la diferencia. Presta atención a la presentación de los alimentos y las condiciones en las que se toma la fotografía para garantizar un resultado visualmente atractivo.
  5. Composición descuidada: La composición es clave. Coloca los alimentos de manera atractiva y equilibrada para lograr una imagen visualmente agradable y armoniosa.
  6. Edición excesiva: La edición es útil, pero evita exagerar. Mantén la autenticidad de los colores y texturas de los alimentos, garantizando que la edición realce, en lugar de alterar, la calidad visual.
  7. Falta de creatividad: Experimenta con técnicas y conceptos creativos para destacar. La creatividad puede dar lugar a imágenes únicas que atraigan la atención y cuenten una historia visualmente atractiva.
  8. Fotografía sin contexto: Sitúa tus fotos en un contexto relevante, ya sea en la cocina o en un entorno de restaurante. Esto proporciona significado a la imagen y crea una narrativa visual más completa.
  9. Uso de equipos de baja calidad: La calidad del equipo afecta directamente la calidad de la foto. Invierte en una cámara de buena calidad para obtener imágenes nítidas y detalladas de tus platos.
  10. Fotos borrosas o desenfocadas: Asegúrate de mantener la estabilidad de la cámara al tomar fotos de alimentos. Utiliza un trípode o estabiliza la cámara con las manos para evitar imágenes borrosas y garantizar nitidez en cada toma.

Inspiración gastronómica y tendencias:

Descubre ideas creativas y explorando plataformas como Pinterest e Instagram, donde la fotografía gastronómica ha florecido.

4 fotografías gastronómicas usando la creatividad.
Ejemplos de fotografías gastronómicas creativas.

Aprovecha las tendencias del momento para viralizar tus imágenes en redes sociales. Fotografía alimentos y platos de temporada o en el día de su efeméride. Si quieres saber qué alimentos están en tendencia puedes usar el calendario gastronómico de Doio.

Si te gusta cocinar, alguien cercano a ti es un amante de la cocina o simplemente buscas inspiración, dale una oportunidad a este fascinante mundo. Puedes practicar en casa, a tu propio ritmo, sin necesidad de un equipo especializado. Lo mejor de todo, después de fotografiarlo, ¡puedes disfrutar de tu creación!

Espero que disfrutes de este artículo y, si es así, compártelo con aquellos que puedan encontrarlo interesante. ¡Muchas gracias y hasta la próxima!

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